Stummfilmfestival 2016

Mittwoch, 9. 3. 2016 – 19.30 Uhr
Eröffnung im Studentenhaus

Carmen / Gypsy Blood (1918) 88min.

Regie: Ernst Lubitsch nach der Novelle von Prosper Merimée
Musikalische Begleitung: Gabriel Thibaudeau (grand piano) and Isabelle Sajot (Violoncello)

Lubitsch legt wie auch schon Merimée eine einfache Rahmenhandlung um das eigentliche Geschehen: An einem Lagerfeuer erzählt ein Mann die Geschichte einer tragisch endenden leidenschaftlichen Liebe, die sich vor langer Zeit ereignet haben soll. Ein hochromantischer Stoff also, der das Publikum begeisterte und Bizet zu seiner bekannten Oper inspirierte. Pola Negri ist eine auch im Erotischen sehr präsente und verführerische Carmen; Harry Liedtke ein nicht weniger überzeugender Don José in der Rolle des Soldaten, der für seine Liebe zu der schönen Zigeunerin alles opfert, zum Schmuggler und Verbrecher aus Liebe wird. Carmen verlässt ihn jedoch für einen Stierkämpfer.

Samstag 12. März 2016 – 12.00 Uhr
ZKM Medientheater

Rübezahls Hochzeit (1916)

ca. 45 min.
Regie: Paul Wegener
Musikalische Begleitung: Stephen Horne (piano)

Klassischer deutscher Märchenstoff: Der Berggeist Rübezahl (P. Wegener), ein rauhbeiniger, polternder Kerl, verliebt sich in eine zarte Elfe, die ihrerseits ein Auge auf den jungen, gutaussehenden Hauslehrer im nahe gelegenen Schloss geworfen hat. Um ihm nahe zu kommen, verwandelt sie sich in eine Gouvernante und nimmt eine Stellung im Schloss an. Der erboste Rübezahl lässt den Forstinspektor verschwinden, übernimmt dessen Stelle und erobert schließlich doch das Herz seiner angebeteten Elfe. (nach: filmportal.de)

Samstag 12. März 2016 – 15.00 Uhr
ZKM Medientheater
Sonderprogramm im Rahmen der “Wochen gegen Rassismus”

100 Jahre „Intolerance” / (1916)

170 Min.
Regie: David W. Griffith
Musikalische Begleitung: Andreas Benz (Klavier)

„Ich habe immer gesagt, dass ich Babel wieder aufbauen würde“, kommentiert Regisseur und Drehbuchautor Griffith sein Werk „Intolerance“. Das erste Monumentalwerk der Filmgeschichte mit einer sagenhaften Länge von dreieinhalb Stunden wird oft als spektakulärster Film aller Zeiten zitiert. Der Stummfilm von 1916 prangert Vorurteile und Grausamkeiten der Menschheit an und verurteilt über 2000 Jahre menschlicher Missstände. Couragiert ist dabei Griffiths Ziel, Intoleranz und Schwäche zu überwinden und ein neues, positiv besetztes Babel der Gegenwart zu errichten. (ARTE)

Samstag 12. März 2016 – 20.30 Uhr
ZKM Medientheater

Filmkonzert: Berlin. Die Sinfonie der Grosstadt (1927)

80 min.
Regie: Walter Ruttmann
Musik: Kammerflimmer Kollektief

„Ruttmanns Film ist keine Sammlung photographischer Aufnahmen Berlins. Diese große Stadt ist als Schauplatz eines unendlich, differenzierten Lebens erfühlt, eines Daseins, das sich in den tausend und aber tausend Episoden des täglichen Lebens verwirklicht und das in seiner Gesamtheit dieses berauschende, überwältigende Gefühl „Weltstadt“ ergibt. Von diesem Erlebnis ist Ruttmann getragen, und dieses Gefühl zu einem mächtigen Akkord anschwellen zu lassen, ist die ästhetische Aufgabe dieses Films, der sich nicht mit Unrecht als „Symphonie“ bezeichnet“ (Rudolf Kurtz, Lichtbild-Bühne, Nr. 229, 24.9.1927)

Samstag 12. März 2016 – 22.30 Uhr
ZKM Medientheater

„Dritte Meschchanskaja-Straße “ (Liebe zu Dritt) (1927)

87 min.
Regie: Abram Room, mit Vladimir Fogel
Kurzfilm: Le Chrysanthème Rouge / Die rote Chrysantheme
Regie: Léonce Perret
Musikalische Begleitung: Baka Trio

„Liebe zu Dritt“ erzählt die Geschichte von Volodya, einem jungen Mann der nach Moskau fährt, um dort eine Arbeit zu suchen. Weil er keine Wohnung hat, bleibt er bei seinem alten Freund Kolya, den er von der Armee her und dessen Frau Ljudmila. Zuerst mal wird er auf dem Sofa untergebracht. Es dauert nicht lange, bis Volodya und Ljudmila eine Affäre beginnen, woraus sich eine menage à troi entwickelt, und Kolya auf das Sofa umziehen darf. Als Ljudmila schwanger wird, nehmen beide Männer an, dass sie abtreiben wird. Während sie im Warteraum der Abtreibungsklinik wartet, beschließt sie jedoch das Kind zu bekommen und beide Männer zu verlassen.
Nicht nur das offene Ende des Films stieß in Russland auf heftige Kritik; der Film wäre nicht sozialistisch und würde nicht die sozialistischen Ideale und Vorstellungen des Sexuallebens darstellen.

Sonntag 13. März 2016 – 12.00 Uhr
ZKM, Medientheater

Die Geheimnisse des Orients (1928)

126 min.
Regie: Alexander Volkoff
Musikalische Begleitung: Andreas Benz

Diese orientalische Fantasie mit ihren ausgesucht exotischen Dekors und Kostümen von Ivan Lochakoff und Boris Bilinsky entstand als deutsch-französische Koproduktion in den Berliner Studios der Universum Film AG. Der aus Russland stammende Alexander Volkoff führte Regie, und es spielte der ebenfalls aus Russland emigrierte Nicolas Koline – ein schönes Beispiel für die internationalen Beziehungen, von denen das Kino der 20er Jahre durchströmt wurde. Westliche und östliche Motive werden bunt gemischt, und so zeigen die visionären Entwürfe (es gibt sogar einige handkolorierte Sequenzen) eine Welt der Geheimnisse und Abenteuer. Bilinskys Kostüme sind direkt beeinflusst von Leon Baksts orientalischem Design für die Ballets Russes, besonders für das Ballett „Scheherazade“.

Sonntag 13. März 2016 – 15.00 Uhr
Studentenhaus

Kinderprogramm: „Kleine Leidenschaften“ – Kurzfilmprogramm

Die Filme:
Lea und ihr Knäuel (4 min.), Rosalie und ihr Grammophon (4 min.), Tangofieber (5 min.), Schachfieber,
Regie: Vvesevolod Pudovkin (19 min.)
Die Rollschuhbahn
Regie: Charles Chaplin (23 min.)

Musikalische Begleitung: Kinderensembles des Badischen Konservatoriums unter Leitung von Sylvia Jürges; Frieder Egri, Konstanze Ihle.

Im Kinderkino geht es in mehreren Kurzfilmen um „kleine Leidenschaften“, die aber oft zu nicht weniger Durcheinander führen als die großen Leidenschaften. Die kleinen Leidenschaften, das können sein die hemmungslose Suche nach einem vermeintlich verschwundenen Wollknäuel, oder die totale Freude über den neuen Plattenspieler, so dass nicht nur die Käuferin in eine Art Tanzfieber gerät. Auch der italienische Serienheld Kri Kri, der in Deutschland „Cinesino“ hieß, verfällt in ein Tanzfieber, genauer gesagt in ein Tangofieber. In Russland ist bekanntlich das Schachspielen eine Art Volkssport. Konsequenterweise wurde dort die Komödie „Schachfieber“ gedreht. Im Übrigen mit dem gleichen Hauptdarsteller (Vladimir Fogel), der auch in „Liebe zu Dritt“ am Samstagabend zu sehen ist.
Schließlich ist es kein Geringerer als Charles Chaplin, der auf der Rollschuhbahn vollkommen ausrastet und uns alle zum Lachen bringen wird.

Sonntag 13. März 2016 – 17.00 Uhr
ZKM

Die Frau nach der man sich sehnt (1929)

76 min.
Regie: Kurt Bernhardt,
Musikalische Begleitung: „Capella Obscura“ unter Leitung von Cornelia Brugger; Matthias Vogt (Klavier)

Die Schlüsselszene des Films, als der männliche Protagonist der Frau begegnet, der er verfallen wird, ist eine Schuss-Gegenschuss-Montage. Eine solche Montage ist an sich schon erotisch aufgeladen, und das Publikum kann daran unmittelbar partizipieren, weil es sozusagen mal mit den Augen der Frau, mal mit den Augen des Mannes, in die Augen des Gegenübers sehen kann. Hier sehen wir in die Augen der mysteriösen Stascha, gespielt von Marlene Dietrich, der ein bankrotter Fabrikbesitzer, gespielt von Udo Henning, in die Augen schaut. Der Fabrikbesitzer hat gerade in eine Heirat mit einer reichen Erbin eingewilligt, um sich zu retten und wollte eigentlich seine Hochzeitsreise antreten; Stascha wiederum wird begleitet von dem finsteren Dr. Karoff, eine ideale Rolle für Fritz Kortner. JJ

Sonntag 13. März 2016 – 20.30 Uhr
ZKM

Abschluss-Veranstaltung: Pleasure Garden (Irrgarten der Leidenschaft)

Regie: Alfred Hitchcock, (1925), 89 min.
Musikalische Begleitung: Karlsruher Improvisationsensemble

Im ersten Spielfilm Hitchcocks geht es um die verwickelten Liebesgeschichten zweier Revuegirls, der scheinbar sehr erfahrenen Patsy und der offensichtlich arglosen Jill. Die in London lebende Patsy (Virginia Valli), die der aus der Provinz entflohenen Jill (Carmelita Geraghty) einen Platz zum Schlafen in ihrem Zimmer angeboten und Jills häuslichem Verlobten versprochen hat, sich um sie zu kümmern, entpuppt sich als die wahre Unschuldige. Während sich die unbekümmerte Jill den nächstbesten älteren Herrn angelt und erstaunlicherweise unversehrt und vermögend aus der Affäre hervorgeht, verliebt sich Patsy in den mittellosen Gauner Levet, der von dem amüsanten Miles Mander gespielt wird (ein Schurke wie aus dem Lehrbuch). Hätte sie nur auf ihren süßen Hund gehört, der Levets und Jills Masche von Anfang an durchschaut hat…